“状态及可能——朱来扣艺术展”近日在上海䖝二轩文化文化艺术空间举行

2021-11-05 16:48:43 来源：南早网

以展示当下海派文人艺术生活状态为主旨的“状态及可能——朱来扣艺术展”近日在上海䖝二轩文化艺术空间举行。

由以传播和弘扬海派艺术文化为担当的上海䖝二轩文化机构主办、上海䖝二轩文化艺术空间承办的“状态及可能——朱来扣艺术展”于2021年11月1日下午在䖝二轩文化艺术空间开幕。

䖝二轩文化机构创始人路平

开幕式主持，同时也是本次展览的策展人、上海䖝二轩文化机构创始人路平董事长，首先为参加本次开幕式的领导和嘉宾们介绍了本次展览“状态及可能”命名的由来，以及朱来扣先生在为文写作之余，创作的自书诗稿、联语、篆刻和水墨涂鸦作品，认为“这些与中国传统文化艺术的审美紧密相连的作品，呈现了他作为一位生活在当下的文人状态及可能，相信大家在观展的过程中，对他的文人艺术会有自己感受和体悟。”

出席本次展览开幕式的有上海市文创办专职副主任、上海视觉艺术学院文化创意产业管理学院院长、国家高端智库专家强荧，闵行区政协副主席、春申书画院院长王一力，著名文化学者、艺术家、上海博物馆原馆长陈燮君，原上海文化产权交易所董事长、中华文化促进会文化产权市场协作体主席、中国文化产业联盟创始会员兼副会长寿光武，著名艺术家、上海美协副主席、上海戏剧学院教授李磊，文艺评论家、上海作家协会创作研究室主任、《上海作家》主编杨斌华，油画家、国家画院研究员、上海美协顾问周长江，著名油画家陈逸鸣，著名画家、觉群书画院院长乐震文，以及来自沪上文化艺术界的书画名家和诸多同道、嘉宾等。

著名文化学者、艺术家、上海博物馆原馆长陈燮君

陈燮君先生首先致辞，陈先生在致辞中对本次艺术展的“状态以及可能”作了进一步的阐述和定义，清晰地呈现出朱来扣先生作为当代文人的这样一个状态，“来扣的状态不是简单的以文人状态融入到书法里，他的散淡里面，结构是严密的，追求是经典的，是讲究艺术气象、艺术历史的，他的笔墨是有未来的，是有空间的。散淡的文人状态，也是来扣对艺术世界的表达。”

原上海文化产权交易所董事长

中华文化促进会文化产权市场协作体主席

中国文化产业联盟创始会员兼副会长寿光武

寿光武先生作为朱来扣先生数十年的知交，同时也是他任职新闻媒体期间的领导，在致辞中，谈及他们从年轻时共同做诗人梦的历程，讲述了朱来扣先生如何从闲散的爱好走向了专业，并以为他越写越好。寿光武先生认为：“他的感性和他的人生阅历，造就了他的所有状态，他一直处于一种自我的状态下，没有功利性，只有爱好。他的字以行草书为主，有自我娱乐的风格，加上他的文字、心情，展现出一个文人走向艺术，如何将文化结合的所有状态和所有可能性。他的作品就像上海老酒，慢慢打开，香会越来越醇厚。”

著名艺术家、上海美协副主席、上海戏剧学院教授李磊

李磊先生也是朱来扣先生的多年好友，他在发言中讲道：“这个展览是来扣艺术人生中特别重要的节点。走到这个展厅，如沐春风，有一股清气在流淌。来扣是一个特别认真的人，写一篇文章会反反复复地求证，他对工作除了认真，还有一种诗人的豪情。他的书法、篆刻创作，从报社出来就开始，出手不凡，一出手就有格调，与众不同。来扣凭借着诗人天生的气质和文人深厚的文化底蕴，还有聪明和勤奋，创造出不凡的作品。与其说是来扣与朋友们分享他的成果，不如说是他的自我鞭策。来扣的作品蔚为大观，假以时日，以他现在的状态与灵气，一定能成为海上大家，让我们拭目以待。”

闵行区政协副主席、春申书画院院长王一力

王一力先生则谦虚地自诩为一个“圈外人”的视角，来谈朱来扣先生的作品：“朱老师的书法别具特色，没有刻意制造矛盾、解决矛盾。虽然没有专门的章法布置，但是有丰富的内涵出发。现在的大部分的书法家内容都不是自己创作的，朱老师所有的内容都是自己写的，过去和现在都是诗人，朱老师的书法很自然，可称为文人书法。”

上海市文创办专职副主任

上海视觉艺术学院文化创意产业管理学院院长

国家高端智库专家强荧

强荧先生在发言中强调：“人生的三大要素：生理、心理和状态。”据此提出三点建议：第一，万事皆有可能。所谓的可能，是理想主义情怀和盲目坚持才能变为可能。要多参加这样的活动，让我们的灵魂升华，虫二轩是艺术的平台，艺术家的作品像火炬，让我们相聚在这里，有趣的灵魂总要相聚。第二，永不落幕。利用数字化技术，线上线下结合，衍生品开发等多方面手段，让书画延伸，让展永不落幕，结合时势，使有限的空间无限的延伸。第三，生存法则。艺术品只有流通才能产生价值。生存法则第一要流通，第二要找政府、团队、机构。我们要把有限的资金用到艺术创作上。

最后，强荧先生以一个艺术爱好者的身份，祝展览成功。

资深艺术评论家、诗人朱来扣

朱来扣先生由衷地感谢大家今天能来参加他的艺术展开幕活动，感谢师友们对他的艺术活动的关注和支持。在谈及自己的这些艺术作品时，他自我评价道：“我把自己的作品称为文人写字，主要是心情的表达。篆刻作品亦然，就像别人写日记一样，每天写写、刻刻，当成一种功课。”

朱来扣先生自幼喜欢翰墨，喜欢中国古典文学。青年时期著力于现代诗的研究与创作，著有《芜弦诗稿》；同时又旁涉中国传统书画印的研习。在他多年新闻媒体编辑生涯中，推介、评论海内外中国艺术家所创作的东、西方艺术表现形式的作品，客观真切，观点明析，文字干净流畅，先后出版了《谁在谈艺术——令野艺术评论集》《谁在谈艺术——令野艺术评论集续篇》。因为喜欢读书，有着较为坚实的文学基础为其艺术创作的底色，故而他的书法、诗稿、篆刻及水墨涂鸦作品，散发出浓厚的书卷气和传统文人气息。他的书法、篆刻创作来自于对中国传统艺术精华的汲取，格调古雅，简静无火气，书法主要得力于西晋陆机《平复帖》、唐怀素草书和近人于右任草书，融会三家笔法、结体。篆刻则入秦出汉，章法多汲取战国玺印，体会所刻印语意趣，形成个人独特的文人印风致。

此次艺术展选取了朱来扣先生多年来的自作诗词书法、篆刻以及水墨涂鸦作品中的五十余件，之所以取“状态及可能”为命名，主要想通过作者不同阶段的各种篇幅书法、旧体诗稿、篆刻作品以及水墨涂鸦的创作展示，呈现出一个资深艺术评论家在长期写作艺术评论之余，潜心于诗书、篆刻艺术的个体生命的审美状态，以及在当下生活方式进入高速变化状态下，如何传承中国文化传统中“事余之为”的文人作为的可能。